刊出日期:2025/12/3 |文字:柳力瑋|責編:許映柔|首圖來源:許峻誠實驗室
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布袋戲在臺灣發展出獨特的脈絡,隨著時代變遷,布袋戲從野臺躍上螢幕再到影視製作,每一次的變革都呼應著時代潮流的湧動。然而,技藝與記憶的傳承一直是傳統文化領域不變的憂慮,當面對科技激流,學術界該如何回應新科技與傳統技藝間的碰撞?抑或是如何順水推舟,揚帆布袋戲產業?

功名威赫歸掌上,科技應用領入門

手勢操偶是布袋戲演出的看點之一,追溯文獻中關於布袋戲的起源說法不一,但歸納較普遍的版本,共同指出與一位名落孫山的文人有關。相傳這位文人因試場失意而寄情於偶戲,並革新了傀儡的以線操偶,轉而採用以掌操偶的方式,獲得鄉里廣大的迴響。文人頓悟原來所謂「功名威赫歸掌上」(另一說為「功名在掌上」),所指並非科舉得意,而是掌中戲(布袋戲)的成功。

相對於過往的榮景,布袋戲正面臨觀眾流失與技藝傳承的困境。而國立陽明交通大學於 5 年前陸續展開布袋戲保存與推廣的相關計畫。

2020 年陽明交大《手的延伸 掌的傳承》計畫,透過「動作捕捉手套技術」使機器能夠操偶,計畫重要參與人廖振淇說:「我們不希望技藝文物只是做數位典藏,然後就沒有下文了」。

這個計畫將機器操偶分成兩種操作模式:一是「動作捕捉手套」(以下簡稱動捕手套),二是「AI 影像辨識技術」。在演出時採用第一種模式,舞者穿戴動捕手套,透過 IoTtalk 物聯網技術將動捕手套的資料即時傳輸給機器手臂,機器接收訊號同步舞動戲偶,產生舞者與布袋戲共舞的視覺效果。

▲  動作捕捉手套與演出畫面展示(影片來源/Youtube@廖振淇

第二種 AI 影像辨識技術模式,應用於與觀眾的體驗互動。電腦透過攝影機捕捉觀眾的手掌,AI 判讀後標註出相對應的骨架節點,並將訊號傳遞至機器戲偶上,觀眾就能隔空舞動戲偶。此項技術免去動捕手套穿戴耗時以及尺寸合身的問題,只要攝影機看得到觀眾的手,AI 就能判讀並聯動機器戲偶。廖振淇說:「我們希望透過這個活動,讓觀眾認識布袋戲並產生興趣,甚至進一步將不同創意結合布袋戲,創造出新型態的布袋戲。」

隨著世代的轉變,《手的延伸 掌的傳承》將科技結合傳統,透過機器手臂操偶,希望吸引更多人的注意;在實體活動中透過簡單的操偶手勢教學,比 1、比 5、比 7 就能幻化出神態多樣的戲偶姿勢,在開創觀眾興趣的同時也賦予教學意義,以科技應用帶領觀眾進入布袋戲的世界,體會妙趣橫生的掌上風華。

 AI 影像辨識技術展示(影片來源/FB@Yi-Bing Lin

科技作為文化當代入口,如何在傳統與創新間取捨

2023 年由陽明交大應用藝術研究所—許峻誠教授帶領的《未來布袋戲劇場》,以科技作為文化的「入口」,除了與《手的延伸 掌的傳承》計畫合作,也結合手勢、VR、手機與沉浸投影等技術創作四項子計畫,將布袋戲師父操偶的姿態,透過數位化延伸放大到全身舞蹈與虛擬空間,創造「虛實交錯、可共演」的大眾參與式表演。許峻誠指出:「我們的目標並不是複製或取代傳統匠藝,而是開啟一個當代的感知入口,讓人一接觸就能投入,看到之後也願意進一步探索,從而在新的媒介層次上重新連結技藝與身體的記憶。」

▲  《未來布袋戲劇場》四項子計畫(圖片來源/未來布袋戲劇場

「如何在文化倫理與美學間取捨」是科技介入傳統文化時的難題,為了避免創新的呈現方式被誤解為「曲解」或「稀釋」傳統,甚至是「不尊重」布袋戲師傅,《未來布袋戲劇場》把尊重以及密切的田野合作、反覆討論放在了計畫的首要位置。許峻誠認為,尊重和人文素養的養成是對待一切萬物的本質,在取用這些技藝的同時,也應該考慮到布袋戲師傅的權益與感受,避免單方面的從中獲益。

更進一步談及 AI 在布袋戲領域的可能,許峻誠認為從研究角度出發,應該將 AI 的「復活」技術視為一種模擬與重建的可能性,在充分且有經過授權的資料的前提下,布袋戲的手勢風格、語音腔調、節奏特徵等有機會透過 AI 重現,這對技藝保存、展示與教育傳承能發揮助益。但他同時提醒,不應該認為 AI 能完全還原布袋戲師傅的經驗脈絡,甚至是替代其社會角色與文化記憶。

回首看百花齊放,西田社布袋戲計畫

回顧學界在布袋戲領域的耕耘,不論是《手的延伸 掌的傳承》還是《未來布袋戲劇場》,都試圖突破既往的數位典藏,為布袋戲在保存的基礎上擴展能見度。而探究這些百花點點的根基,陽明交大圖書館主持的《西田社布袋戲文物典藏與研究發展計畫》(以下簡稱西田社布袋戲計畫)扮演重要的角色。

2020 年國立交通大學(當時尚未合校)接收由西田社布袋戲基金會捐贈的大批文物,包括少部分的戲偶、戲服與大量的書面文獻、影音資料,記錄著布袋戲全盛時期,師傅黃海岱、李天祿等珍貴的表演影像。這個計畫的首要任務為修復與數位化這些文物,於此同時也積極與學界合作、致力於布袋戲的推廣,《手的延伸 掌的傳承》與《未來布袋戲劇場》因此而萌生。

▲  (左圖)西田社布袋戲計畫聘請彰藝坊陳羿錫夫婦擔任專家諮詢顧問,協助判別西田社文物的歷史脈絡並鑑定藏品價值(圖片來源/陽明交大圖書館)。(右圖)位於陽明交大圖書館5樓典藏室內,修復後置於無酸套內的布袋戲偶(圖片來源/柳力瑋攝)

一口道盡千古事,AI 口白傳承平台

西田社布袋戲計畫目前的修復歸檔進度已達八成,談及計畫未來與 AI 科技結合的想法,計畫助理羅雅璿表示,目前有提案「布袋戲口白藝術 AI 數位傳承平台」,希望透過數位學習平台的概念,將口白藝術保存並傳承。

布袋戲受限於師徒制的傳承制度,隨著師傅的凋零,在人才培育上出現斷層。羅雅璿表示目前規劃與陽明交大人工智慧語音研發中心合作,希望利用 AI 技術保存布袋戲師傅的口白藝術。計畫透過收集師傅經典的口白段落語料,經由 AI 訓練判讀不同流派的風格,並於後續標註口白來源、意涵與流派特色,產出數據化的資料。以此讓口白技藝能藉由另一種形式學習,甚至平台可以結合跟讀練習與評分系統,使大眾透過這個管道認識與精進口白技藝。

科技浪潮下的布袋戲:尊重、共治、透明

在科技日益發展的今天,傳統文化有了以不同樣貌再現的可能,學界亦透過跨界的結合為布袋戲的傳承盡一份心力,而當跨界跨入科技與 AI、涉及傳統文化領域的再現時,應立基於什麼樣的出發點?許峻誠提出了三個態度:

1. 尊重:尊重師傅與社群對於文化資產的權利與意見
2. 共治:邀請傳統持有者參與每一步決策
3. 透明:對外清楚標註哪些內容為AI生成並說明使用範圍

透過對文化的尊重理解與實務上的明確授權、持續對話,才能讓科技真正有助於文化的延續。

科技的激流固然迅猛,然而流動於社會文化脈絡中的真實情感、記憶卻是值得珍視且不容忽略的。科技的強大,應被視為輔助文化傳承與擴展能見度的有力工具。然而將科技或 AI 視為「取代者」的角色,既非學界的期望,也偏離其本質所能開啟的可能性。當科技成為文化的助力而非替代時,傳統技藝便有機會在科技浪潮中乘浪而起。

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