豬大哥沒有死，只是活成了AI「算」出來的樣子

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豬大哥沒有死，只是活成了AI「算」出來的樣子

刊出日期：2025/10/21｜文字：張佳妮｜責任編輯：黃子瑄
全文共1070字，閱讀大約需要2分鐘

今年五月的「藍寶石歌廳秀」演唱會上，已故藝人豬哥亮以 AI 技術重現於舞台螢幕上，似乎呼應了八年前的那句「豬大哥沒有死」。在震驚眾人之餘，也引發新的疑問——當我們使用科技拼湊出熟悉的聲音與笑容，這是我們原本所認識的豬哥亮，抑或只是我們記憶中的投影？我們該如何定義，在不斷推動的科技發展浪潮中，生與死之間的界線？

豬大哥沒有死，只是活成了AI「算」出來的樣子

2025 年 5 月 11 日，高雄流行音樂中心所舉辦的「2025 真愛秀・藍寶石大歌廳」演唱會上，已故藝人豬哥亮透過螢幕出現在大眾眼前，並與台上的主持人進行對話；同月 15 日，其於逝世八週年當天發行的單曲《阿爸的話》MV 正式上線，於短短一週內突破二十萬點閱。

你沒看錯，逝世八週年。

「豬大哥沒有死」這句話自豬哥亮離世後便不斷在網路上流傳，許多網友們剪輯、重製其生前的主持片段、電影海報等影視作品，來製造他彷彿仍在世的假象，時至今日都未完全退燒，甚至出現了「死派」與「活派」兩種聲音。

若是八年前，我們還會認為這只是一場玩笑，但，八年後的現在，我們還能這麼說嗎？

《阿爸的話》由已故藝人豬哥亮長子謝順福與中華豬哥亮文化協會授權、甲上娛樂與巨橙文創有限公司共同企劃製作，使用 AIGC 技術重現豬哥亮的影像與聲音，並與出演 MV 的演員涂善存及李星緯「合照」。謝福順表示，他與妹妹謝金晶每年都會紀念豬哥亮，兩人想在八週年時做一首以爸爸角度演唱的歌曲，《阿爸的話》因此誕生。

「AIGC 技術」是什麼？

AIGC 技術（AI Generative Content）是結合機器學習與大型語言模型（LLM）等創造全新原創內容的技術，其類型包含但不限於文字、影音、圖像等媒體，2024 年曾於網路上掀起風波的「百萬網紅換臉事件」當中所使用的 Deepfake（深偽）技術，也屬於 AIGC 技術的應用範疇。換言之，所有能夠創造全新內容的 AI 技術，都可稱為 AIGC 技術。

在豬哥亮的案例中，使用了 AIGC 技術重現了豬哥亮的影像、聲音，並「創造」了他的人格。然而官方及目前的網路資料並無明確提及技術層面的細節，因此在本文中，只能推測這項「復活」工程很可能使用了以下技術：

    • 重現聲音：利用 Voice Cloning（聲音克隆）或 TTS （Text-to-Speech）技術學習並合成豬哥亮的聲音，並產生新內容，使其能夠與人對談及演唱歌曲。
    • 重現影像：使用 Deepfake（深偽）技術與 Wav2Lip 技術，合成臉部並捕捉所輸入的音訊對應唇形，製造豬哥亮「說話」的效果。

那麼，這次是活派的勝利嗎？

我們如何定義一個人是否「活著」？當然，此題在醫學上有著明確的答案，但在這裡我們或許更想探討的是：「我們能夠將生前的豬哥亮，與 AI 生成的豬哥亮認為是同一個人嗎？」 

當然，我們無法保證若豬哥亮仍在世，其於「2025 真愛秀・藍寶石大歌廳」演唱會上的一言一行，是否會與 AI 生成的「他」一致。一切都是 AI 預測的結果，更遑論發行專輯是出於他的家人，而非本人的意願。

但，我們真的能夠說豬哥亮被「復活」了嗎？ 我們複製一個人的長相、聲音、可能出現的行為等，需到何種程度，我們才會認為「這個人被『復活』了」？還是，我們只是在創造另一個符合我們心中，某個人「應有形象」的存在？ 

或許，我們認為是在「復活」他人的同時，也正在改變自身對於「生」與「死」的定義。

參考資料

葉冠吟. (2025, 5月 23日). 喜劇天王豬哥亮 AI「復活」MV 點閱一週衝 20 萬。中央社. https://www.cna.com.tw/news/amov/202505230193.aspx

陳怡璇. (2025, 5月 15日). 豬哥亮逝世 8 週年 AI 幫復活唱單曲，有望持續回歸。中央社. https://www.cna.com.tw/news/ahel/202505150333.aspx

民視即時新聞 [民視即時新聞頻道]. (2025, 5月 11日). 豬哥亮復活！藍寶石大歌廳「AI還原」 眾星感動紅眼眶 [影片]. YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=1lPAYgyMhac

潘韜宇. (2025, 5月 12日). AI 擬真重現豬哥亮！藍寶石大歌廳跨時空對話、加碼宣布紀錄片計畫惹哭全場。LiMedia. https://www.limedia.tw/film/59544/

高雄流行音樂中心. (2025, 5月 11日). 藍寶石演唱會彩蛋連發！AI 豬哥亮現身，楊麗花驚喜力挺陳亞蘭。高雄流行音樂中心. https://kpmc.com.tw/newslist/sapphire-concert-2025-05-11/

INSIDE 硬塞的網路趨勢觀察. (2023, 5月 22日). 什麼是生成式 AI（AIGC）？跟一般的 AI 有什麼不同？INSIDE. https://www.inside.com.tw/article/31620-what-is-aigc

新北市政府青年局. (2023, 9月 15日). Blog — 一文看懂 AIGC 工作流 4 階段：分析、定義、創意、執行。新北市政府青年局. https://www.youth.ntpc.gov.tw/youth/ch/app/data/view?module=youth0011&id=96&serno=ef960930-a1a0-491d-9ca8-6f5fa83a9994

Azzuni, H., & El Saddik, A. (2025). Voice cloning: Comprehensive survey (arXiv preprint). arXiv. https://arxiv.org/abs/2505.00579

Hu, W., & Zhu, X. (2023). A real-time voice cloning system with multiple algorithms for speech quality improvement. PLOS ONE, 18(4), e0283440. https://doi.org/10.1371/journal.pone.0283440

Kwon, P., You, J., Nam, G., Park, S., & Chae, G. (2021). KoDF: A large-scale Korean DeepFake detection dataset (arXiv preprint). arXiv. https://arxiv.org/abs/2103.10094

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刊出日期：????/??/??｜文字：???｜責任編輯：??
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即將踏入 Cyberpunk 世界的我們，真的準備好了嗎？

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即將踏入 Cyberpunk 世界的我們，真的準備好了嗎？

刊出日期：2024/12/11｜文字：林序潔｜責任編輯：陳諾
全文共2779字，閱讀大約需要10分鐘

只要戴上 VR 眼鏡，隨手一揮就能叫出浮空的虛擬面板、不論吃喝玩樂都脫離不開元宇宙想必是許多人對 Cyberpunk 世界的想像之一。然而，面對急速發展的科技，我們真的準備好了嗎?

▲ 也許在不久後的將來，VR會成為家戶必備的裝置（圖片來源／pixabay）

自從許多企業（如 HTC, Meta）宣布將投入大量資金發展虛擬實境 （Virtual Reality, 簡稱 : VR）技術後，潛行在虛擬世界中逐漸從科幻電影裡遙不可及的夢想成為現實中能輕易接觸到的科技，例如在FaceBook頁面中就能看見Meta公司推出的 VR 裝置 Meta Quest 。遊戲大廠 Play Station 也推出了 PS VR 以及 PS VR2。相較虛擬實境剛推出時， VR 裝置出現在大眾眼前的次數變得更多、價格也更便宜。發展至今，VR 裝置也從需要接線連結電源、運算裝置以及依賴雷射感測器定位使用者的動作與位移， 到如今只需戴上如同眼鏡般輕巧的裝置便能輕鬆暢遊在虛擬實境中。應用場景除了遊戲娛樂之外， VR 也被廣泛應用在教學、社交、購物等場域。越來越多樣的應用讓 VR 似乎有普及的趨勢。然而，興奮地擁抱新興科技的同時，我們是否有注意到潛藏在亮麗外表下的危機呢？

泡沫般脆弱的隱私防護

為了讓使用者擁有沉浸享受，VR 裝置上裝了如定位追蹤器感知使用者的位置、前視鏡頭來監控使用者所待的環境、接收語音指令的麥克風等。然而，這些裝置雖然讓我們的感受更加身歷其境，同時也透過使用者的一舉一動記錄著使用者的資訊。根據 Dr. Yi Wu 等人 2023 年發表的研究，研究人員透過編寫惡意軟體攻擊目前主流廠牌，包括HTC Vive Pro、Oculus quest ( Meta Quest 的前身) VR 裝置並測試其安全漏洞。他們發現，若是有心人士想要採集使用者的數據，這些人可以暢通無阻地藉由監聽使用者的鍵盤，取得密碼或其他使用者透過鍵盤入的資訊。

▲ 有心人士能輕而易舉地蒐集 VR 使用者個資（圖片來源／pixabay）

但為何這些科技大廠推出的產品會出現隱私問題呢 ？ 該研究指出，由於大多數人不了解 VR 裝置的感測器有洩漏隱私的疑慮，社會大眾對於裝置的隱私權限設定問題也不太重視，因此現有的 VR 產品都沒有加裝隱私防護機制，導致有心人士能在裝置與使用者都毫無防備的情況下輕鬆地取得使用者的資訊。看到這裡的你可能會想著：「那我不要用VR不就好了嗎？」

你有遇過這些情況嗎？下載某些軟體後一打開就是好幾頁的隱私權政策，讓人不耐煩地全部按下同意；新創社群帳號之後，只不過按了幾個讚、看了幾則貼文後演算法就讓頁面上出現的內容越來越符合自己的喜好；手機放在一旁和朋友聊天後，一拿起手機出現的就是剛剛出現的話題內容。不論是有意或無意，打開電子設備後我們似乎或多或少都透過手機洩漏了不少自己的隱私給企業。也許心裡期待這些大公司肯定會好好保護客戶資訊，轉眼卻看到大型企業在未經客戶的同意下洩漏、販售或將客戶當作實驗對象投放特定內容的新聞。

無止盡的娛樂地獄

為了讓使用者持續地使用自家軟體，許多企業會設計科技產品使用心理學機制增加使用者的軟體使用時間。以社群軟體來說，時下流行的短影音便是一個明顯的例子。透過在極短的時間用緊湊、搞笑的內容刺激大腦產生多巴胺產生快感，讓使用者不自覺的沉溺在一部又一部短影音帶來的愉悅中。長此以往，使用者不斷接受每部短影音短暫刺激，便會產生「抖音腦」難以長時間專注於特定事務上的症狀，如閱讀、看長影片等。

 

▲ 相傳希臘海神普羅透思會利用各種型態來免他人發現自己的真實面貌（圖片來源／Wikipidia）

▲ 有些科技產品透過刺激使用者大腦增加使用者的產品使用時間（圖片來源／ Pixabay）

隨著VR 裝置被應用的場域越來越多。商家、旅遊景點、虛擬會議室，透過建構生動的場景以及使用者的虛擬替身增加臨場感，打破使用者之間的藩籬並讓使用者有更真實的感受。有研究結果顯示，當使用者在虛擬世界中所見的畫面越生動、越具臨場感，對於呈現在虛擬世界中的產品好感度就會隨之增加，觀看短影音時的娛樂程度也會更高（Chris Zhu, 2022）。

在使用手機、平板、電腦這類產品時，即使沉迷於短影音帶來的花花世界，我們尚且能從周遭的變化稍微意識到自己已經浪費了多少時間，但若未來我們將所有虛擬互動都使用沉浸式互動裝置，在聽覺與視覺都被限制在裝置所帶來刺激中，再加上沉浸式裝置刺激大腦產生的娛樂感更甚，我們要意識到自己已經陷入沉迷的狀態並脫離是否需要更多的力氣呢？

▲ 相傳希臘海神普羅透思會利用各種型態來免他人發現自己的真實面貌（圖片來源／Wikipidia）

此外，有研究結果顯示擁有更具吸引力、身高更高的VR虛擬化身，會讓使用者更願意與他人交流、接觸且更具有自信心。這樣的表現便是所謂的普羅透斯效應（Yee & Bailenson, 2007）。然而當我們回歸現實，失去虛擬化身後，虛擬與現實世界的落差是否會對我們造成負面影響呢？根據研究，玩家使用虛擬化身受到普羅透思效應影響的結果顯示，如果使用者使用虛擬化身時的情緒與行為受到普羅透斯效應影響越大，使用者遊戲成癮的可能性就越高（Stavropoulos et al., 2020）。

不只是 VR，而是所有科技

▲ 面對日新月異的科技，或許應抱持更加謹慎的態度（圖片來源／pixabay）

目前已有許多針對科技產品的隱私安全和其心理機制(例如:抖音腦)會損害使用者權益的報導與研究。除了 VR 之外，AI 蒐集使用者個資並利用演算法側寫使用者形象也是引起許多討論的議題。但企業為了讓利潤最大化，許多科技產品仍然留有弊端。雖然有＜＜個人資料保法＞＞保障唯有使用者同意，企業才能蒐集使用者的資訊。然而，要讀完大量的隱私權政策通常需要花上不少時間。有些企業還會降低政策的可讀性，例如使用用戶不熟悉的語言、大量的跳轉頁面等方式讓使用者不耐煩地全數同意。再者，若是不同意其中任何一項隱私權政策使用者便無法使用該產品。不想浪費時間以及必須使用產品的情況下，許多人只能選擇同意，在這樣的情況下個資法的保護幾乎形同虛設。

至於科技產品使用心理機制讓使用者沉迷於網路世界無法自拔，通常都會被歸咎於使用者自制力差，症狀嚴重者甚至會被視為網路成癮並探討要如何輔導成癮者回歸正常生活。然而，利用心理學機制引誘使用者沉迷於網路世界中，這究竟是企業還是使用者的問題呢？

以現行的法規及個人的力量或許很難改變大型公司的產品政策，但若我們努力了解自己的資料將如何被採集與應用，將個資暴露給企業時或許就能更加謹慎。了解產品的運行機制後，發現自己可能沉迷卻無法停止使用科技產品時也能更清楚的意識到自己可能被心理學機制控制，進而尋找解方掙脫控制，而非茫然無知的在非自願情況下沉淪在企業所設下的陷阱中。

資料來源

Stavropoulos, V.,& Pontes, Halley M, Gomez, R., Schivinski, B., & Griffiths, M. (2020). Proteus Effect Profiles: How Do They Relate with Disordered Gaming Behaviours? Psychiatric Quarterly, 91(4).

Yee, N., & Bailenson, J. (2007). The Proteus Effect: The Effect of Transformed Self-Representation on Behavior. Human Communication Research, 33, 271–290.

Bonfert M, Reinschluessel AV, Putze S, Lai Y, Alexandrovsky D, Malaka R and Döring T (2023), Seeing the faces is so important—Experiences from online team meetings on commercial virtual reality platforms. Front. Virtual Real. 3:945791. doi: 10.3389/frvir.2022.945791

葉亭均（2024年10月11日）。百萬元有找！特斯拉無人計程車Robotaxi來了⋯沒方向盤、全AI⋯亮點一次看。商業週刊。https://www.businessweekly.com.tw/business/blog/3016874

翁申霖（2023年8月22日）。為何15秒短影音讓人上癮、甚至出現「抖音腦」？關鍵出在這機制！一文看懂有多嚴重。今週刊。https://www.businesstoday.com.tw/article/category/183025/post/202308210045/ 

Wu, Y., Shi, C., Zhang, T., Walker, P., Liu, J., Saxena, N., & Chen, Y. (2023). Seeing the Faces Is so Important— Experiences from Online Team Meetings on Commercial Virtual Reality Platforms. Symposium on Security and Privacy, 3(2023), 3382–3398.

Osborne , A., Fielder, S., Schultz , J. M., Lang , T., Kreminski, M., Butler, G., li, J. V., sanchez , D. R., & Isbister, K.. Being Social in VR Meetings: A Landscape Analysis of Current Tools. Designing Interactive Systems, 2023, 1789–1809. https://doi.org/https://doi.org/10. 1145/3563657.3595959 

Zhu, C., wu, don  Chi wai, Lu, Y., Fong, L. hoc nang, & She, L. S. (2024). When Virtual Reality Meets Destination Marketing: The Mediating Role of Presences between Vividness and User Responses. Journal of Vacation Marketing, 30(3), 408–422. https://doi.org/https://doi.org/10.1177/13567667221141414



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【會喀室】投資理財務煞煞 過來人心得大公開

刊出日期：2024/12/11｜影音：陳諾｜責任編輯：胡翔祐

不論你是社會新鮮人，還是沒什麼錢大學生都看過來！這部訪談影片專為投資小白打造！我們邀請了一位大學生投資人來分享他的故事，以簡單易懂的方式分享他的投資經驗與實用策略，助你快速掌握投資入門要點，避開常見陷阱。現在就點擊觀看，開啟您的投資之路吧！

【會喀室】投資理財務煞煞 過來人心得大公開​

▲【會喀室】投資理財務煞煞 過來人心得大公開​

 

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科技世代：你的錢今天長怎樣？

擺脫社群綁架，從網紅文化中找回心理健康與自我平靜

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擺脫社群綁架，從網紅文化中找回心理健康與自我平靜

刊出日期：2024/12/10｜文字：麥恩慈｜責任編輯：吳巧妍
全文共3636字，閱讀大約需要9分鐘

面對充滿不確定性的社會，焦慮已經成為現代人最普遍的身心問題之一，尤其是在演算法驅動的網紅文化下，使我們羨慕、景仰他們的同時，也容易產生社群焦慮。本篇文章邀請到諮商心理師莊芷昀帶我們剖析，社群媒體影響下，我們該如何避免被社群綁架，並重新思考網紅文化帶給我們的生活改變，從而活出既健康且有意識的生活型態。

社群媒體的心理機制及帶來的影響

社群媒體作為人們聯繫與資訊交換的平台，一方面幫助維繫人際關係，但也可能加劇社交迴避 1的問題。這種互動模式的改變，不僅改變了我們與他人的相處方式，還影響了我們看待自己的方式。許多人習慣以點擊「讚」來表達關注，而非深入了解或真誠交流，久而久之，這種快速滿足的互動模式讓人感到空虛，甚至導致人際疏離。

莊芷昀指出社群媒體最大的心理機制在於人類對「群體關係」的需求，使我們在看到他人活躍於社群平台時，為避免被排除而產生焦慮，進而推動自己順應潮流，尋求與大眾連結的歸屬感。我們將喜怒哀樂分享在社群上，依賴按讚、留言等數字來衡量自我價值，但當回饋不如預期時，容易引發焦慮，進一步陷入自我比較的壓力循環中，尋求認同與肯定。

不只是群體關係，「社會比較理論」也在社群媒體中發揮了深遠的心理效應，促使人們對社群媒體產生強烈的依賴與投入。社會比較理論是一種透過與他人比較來了解自身定位的心理機制。我們藉由了解他人的處境後評估比對自己的狀態，而這種比較又可分為「向上比較」與「向下比較」。在向上比較時，我們可能會因為看到他人在社群平台上發布「完美生活」而羨慕，促進並激發自我提升的動力。但社群媒體資訊更迭的速度太快，手指一滑就過去了，我們往往沒有充足時間好好感覺、思考時，就被迫做出反應，導致我們最後下的結論經常是「我做不到」所帶來的自我否定感，使我們感到自卑。

根據我們在專題〈焦慮世代：短影音是蜜糖也是毒藥〉中的調查，多數受訪者認為滑手機或看短影音浪費時間，但卻無法停下使用社群媒體。莊芷昀指出，這種矛盾來自於社群媒體帶來的刺激性與紓壓感。在繁忙且壓力大的生活中，輕鬆、不需動腦的內容成為逃避現實的方式，安撫我們的焦慮感。然而，這種焦慮感其實來自於我們不想做、傾向逃避去做的事。社群媒體的刺激性形成了強大的拉力，使我們得到片刻的紓解，但再放下手機之後，長期累積的壓力又排山倒海而來，讓我們又再度拿起手機緩解焦慮，形成一個惡性循環。擺脫社群綁架，從網紅文化中找回心理健康與自我平靜

▲  莊芷昀和我們侃侃而談分享現今的社群焦慮。 （照片來源／吳婕恩攝）

焦慮的主要族群：青少年與女性

根據2020年英國皇家公共健康學會報告，比起男性，青少年和女性更容易感到社群焦慮。

身為現在受網路影響最大的世代，國高中時期是青少年培養自我認同最關鍵的階段。當他們的自我認同尚未完全建構時，就接收到太多的資訊，自我價值便很容易受到影響。莊芷昀也舉出《腦筋急轉彎2》電影中，主角萊莉建構的「自我價值樹」應該是透過真實的人際互動去形塑的，藉由經歷過的活動、參與過的事蹟，一步一步拼湊而成。但現在的青少年經常在網路上觀看他人的生活後，逕自開始建立自我價值，羨慕朋友的生活多采多姿，相較之下，認為自己的生活顯得平淡乏味。過度關注別人的優點，反而使自己更容易陷入負面情緒之中，認為自己糟糕、差勁。

▲  腦筋急轉彎2中出現的自我價值樹。 （照片來源／Inside Out Wiki）

除了青少年，女性群體也較易深受社群焦慮之苦。莊芷昀表示這與「演化心理學」有所關聯。不論是社會角色或是傳統的分工，都讓女性對於社群互動的需求高於男性；另外，女性更傾向透過語言表達跟人際互動來舒緩壓力。由於社會連結的需求感比男性高出許多，所以女性更傾向透過社群之間的比較來獲得人際連結歸屬。因此，女性不僅因社會連結需求高，還因其敏感的情緒感知特性，使得她們更容易受到社群互動影響。當社群平台成為她們情感表達的主要途徑時，與他人互動、比較的頻率自然增加，這不僅導致了嚴重的容貌焦慮，也容易陷入檢視、放大自己缺點的惡性循環中。

網紅文化帶來的改變

早在PTT(批踢踢實業坊)、無名小站盛行時，就已經有所謂的網路紅人，但當時網路還不如現在普及，直到 Facebook 在台灣成為主流社群平台後，一些如今仍活躍前線的網紅，才慢慢透過該平台嶄露頭角，出現在大眾目光前。在那之後，以照片為主的Instagram也開始受到大眾青睞，成為現今全球最主要的社群平台。去年上線的Threads也不容小覷，台灣用戶數甚至高達全球第二名。也就是在這樣大眾多元交流、訊息快速傳播的時空背景下，這些社群平台裡帶來新觀點，分享自己生活的新興名人——網紅，開始變成一種人人嚮往的新型態職業。

身為有在經營社群帳號「心裡小心理」的諮商心理師，其實莊芷昀最一開始經營帳號是因為覺得有些感性的話寫在私人帳號很害羞，甚至是矯情，所以才試著建立一個帳號專門記錄自己的生活。而當時也還沒有經營自媒體或是網紅的這種概念，她笑著跟我們分享純粹是誤打誤撞才開始經營粉專。相比其他創作者，其實她更新貼文的頻率不算高，兩、三個月才會更新一次。除了撰寫文章需要花很多時間閱讀與消化，本業為諮商心理師的她也有自己專業領域上的考量，如何在曝光度和個人展現做拿捏也是她還在思考的事。

▲ 心裡小心理的粉專平時也會分享心理學相關書籍。（照片來源／截圖自心裡小心理）

莊芷昀指出，網紅對大眾最大的心理影響是「盲從」。人們常因偶像崇拜而購買網紅推薦的產品，但這也可能引發爭議。例如前些年某位網紅販售諮商課程，但他其實並非本科系出身，也沒有相關執照，如果課程提供了錯誤資訊，很容易使得民眾混淆。0她強調使用社群媒體時，應具備「媒體識讀」能力，慎選資訊來源。

此外，對網紅的依賴與崇拜常源於自我價值感低落與人際連結的缺乏。當人們看到網紅展現成功的一面，容易以其為榜樣，產生情感依附，這大多與自我認同的不確定和生活迷惘有關。我們還不清楚自己是誰、自己應該要做什麼事，所以當有個標竿人物可以讓我們跟隨時，便會感到安心，認為心靈能有所寄託。

諮商在焦慮中扮演的角色

在採訪中，莊芷昀提到在諮商初期，如果碰到有焦慮症狀的個案時，通常會先去了解個案的日常生活模式。依社群焦慮的個案來說，常見的方式會請個案記錄一天的行程，例如：早上九點起床，刷牙洗臉後吃早餐，將生活中的每個時間點詳細記錄下。藉由回顧這些記錄，諮商師與個案再一起討論，釐清觸發自己使用手機的契機是什麼，究竟是習慣、焦慮，還是睡前的不甘心。

此外，諮商過程中也強調個案對情緒的覺察狀態，也就是當事人是否能夠發現自己其實處在焦慮的狀態下。當個案真正意識到自己的狀態，諮商心理師才能在諮商中更進一步去挖掘，幫助個案。同時，也會鼓勵個案去多做一些嘗試，培養真實的人際互動，減少對虛擬世界的依賴。

然而，上述方式比較像是生活訓練，幫助個案釐清自身需求狀態，諮商的核心還是在於探討內在心理需求。像是針對社群焦慮的個案就會希望了解社群是如何滿足個案的需求，能否透過現實世界中的活動作為替代，幫助個案在網路與現實世界中找到更平衡的生活方式。

▲ 諮商心理師的諮商過程。（照片來源／截圖自FREEPIK）

拾起心靈富足的生活

針對社群重度用戶，莊芷昀建議可以仿照諮商過程，先從「了解自己花費在社群上的時間，以及為什麼要這樣做」為出發點，幫助自己檢視社群帶來的影響，以更健康的方式減少社群媒體帶來的綁架感。不論是面對現實生活中的壓力，或是思考網紅對日常生活的影響，首要步驟就是專注於自己的生活，找到現實生活的拉力並培養興趣。再者，建立自我意識的後設認知2，覺察自己做每件事背後的原因，「經常去想、去思考」並反問自己為什麼這樣想、為什麼這樣做。不僅有效調節情緒、建立健康的使用習慣，也能夠提高我們的自我覺察能力。

雖然自我價值這件事是從小開始培養的，但如果長時間處於低自尊、焦慮的狀態，莊芷昀推薦，閱讀是有助於找回自我價值跟平靜的一個方式。不限於類別，找到自己有興趣的書，什麼都可以讀，只要在閱讀的過程中能夠找到共鳴、療癒過往。除此之外，「不能只是嘴上強調我很好、我很棒，要找到一件事情是能夠代表你的」莊芷昀這麼說道。每個人都有自己的優點及長處，去欣賞、培養自己的優點，自我價值就有機會提升。

「你光嘴上說愛自己，你要怎麼去愛，我覺得愛是有條件的。你要自己去設定，不光是找到自己的優點，也要有方法欣賞自我的價值，慢慢開始練習愛自己。」

或許在這樣日復一日繁雜忙碌的生活中，學會接受自己、欣賞自己，才能迎向往後的每一個未知，並找到屬於自己的平靜與快樂。

▲  莊芷昀鼓勵我們都要學習找到可以愛自己的方式。 （照片來源／吳婕恩攝）

（封面圖片來源／FREEPIK）

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破解社群演算法 你也可以是網紅
  1. 因害怕被拒絕、評價或失敗，而減少或避免與他人進行直接的社交互動。這種行為通常出現在有社交焦慮或自我保護意識較強的人群中。 [↩]
  2. 指個體對自己思考過程的覺察與控制能力，也就是「思考自己的思考」，包含自我覺察與自我調節。 [↩]

機器人崛起：你的價值超乎想像

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機器人崛起：你的價值超乎想像

刊出日期：2024/12/10｜文字/影音：薛沛榮｜責任編輯：吳巧妍
全文共1561字，閱讀大約需要3分鐘


隨著科技的進步，人類的工作模式開始面臨挑戰，許多人開始陷入被機器取代的不安中。如何實現人機協作，將競爭轉為合作，成為應對未來的關鍵。因此，本專題將與讀者一起分析人類在職場中的獨特優勢，並透過小猴(動畫主角)與機器人互動的動畫，為大家帶來一點輕鬆的心情。

隨著人工智能和機器人技術的快速進步，人類的工作面臨到前所未有的挑戰。但機器人的局限性也突顯出了人類不可取代的優勢。如何實現人機協作，讓這場競爭成為互補與合作的契機，將是人類與機器共同應對未來的關鍵課題。

機器取代人類？

隨著科技的迅速發展和人工智能（Artificial Intelligence, AI）的普及，越來越多人開始討論科技對就業市場的影響，以及想像人類工作未來的可能走向。根據Pew Research Center在2018針對十個經濟蓬勃發展國家的一項報告中顯示，大部分的受訪者都認為，電腦和機器人在未來50年內會取代人類現有的很多工作，像是超商店員、餐廳服務員和工人等，這些技術門檻低、重複性高的工作將首當其衝。

在2019年時經濟合作與發展組織（OECD）就估計，在未來15-20年內約有14%的工作極有可能被機器完全取代，32%的工作可能會因自動化受到的嚴重影響。而機器人結合AI更是加劇了人類工作被機器取代的擔憂，在OECD2023年的《人工智慧與勞動市場的報告》中指出，自動化風險最高的職業約佔就業的27%，並且約有五分之三的人擔心在未來十年內他們的工作會完全被AI取代。生成式AI的出現，可能更加劇從事其他各種工作類別的人對AI取代人類工作的擔憂。然而，儘管這些數據令人不安，但是否大部分的工作都會被機器人完全取代？這一問題仍值得深思。

機器人也有不會做的事

在思考機器人是否會取代人類的工作之前，應該要先了解機器人運用於工作中的優勢及挑戰。當前結合AI的機器人具備處理大量數據和高效完成特定任務的能力，尤其在規律性強的工作中具有顯著的競爭力。但目前的AI仍有其限制，缺乏臨機應變的靈活性與創造力，以及容易局限於某些設定好的任務範圍。

除此之外，AI雖然擅長用大量的數據去處理許多複雜的任務，但是許多研究仍表明，AI難以完全取代人類的作用。像是臺大資管系教授黃明蕙教授在《人文社會科學簡訊》中提到的「情感經濟」，並表示情緒智慧是人類獨特優勢，可以讓我們在AI思考的能力越來越強時，仍在經濟體系中保有一定的優勢。因為人的情緒反應很複雜，需要有其適當性並且牽涉社會文化背景，這是機器很難模擬出來的。

除了情緒智慧之外，創造力也是人類的一大優勢。生成式AI雖然能夠生成許多出乎我們預料的內容，但產出的內容卻是透過大量的模仿、複製而來的，並非來自它本身對美的想法、情感或經驗。生成式AI仍然需要依賴人類所提供的創意和指導來進行內容的生成，無法僅依靠自身的力量來創造內容，更何況生成式AI現在仍然存在許多道德倫理上的問題。

人機合作，共創未來

人類在這場與機器人的角逐中，依然存在許多無可取代的優勢，包括豐富的想像力、創造力以及對人情世故的掌握能力。這些特質讓人們在充滿多變性的環境中，較AI更能理解和應對情感、道德和社會性的情境。像是在需要合作和溝通的工作場景中，如公司中各部門的協調以及和客戶的對接，人類的靈活性與情緒智慧就能起到關鍵作用，而這些能力是AI難以模仿和取代的。

雖然機器人有可能在未來取代部分人類的工作，但我們仍然能夠利用機器和AI的優勢來幫助人類進一步發展，把這場較量變成一個人類和機器的互補、合作的機會。人類的創造力、情緒智慧和靈活的應變能力，結合機器的高效、數據處理能力，便可達成更具效率且適合當代的工作模式。除了在工作領域中，在家庭生活中也可借助機器和AI的力量，例如掃地機器人等AI設備，可以為人類分擔繁瑣的家務工作。掃地機器人的自動清掃功能，加上人類設定清掃範圍和進行必要的維護，這種人機協作的方式讓家務管理變得更高效且人性化。家庭成員可以將更多時間用於更具價值的活動，如陪伴家人或自我提升。透過這樣的合作模式，人類與機器人在各自擅長的領域中發揮優勢，實現共同進步，一起應對未來的挑戰。

參考資料

Pew Research Center. (2018, September 13). In advanced and emerging economies alike, worries about job automation. 

OECD. (2019). Measuring the digital transformation: A roadmap for the future. OECD Publishing. 

OECD. (2023). OECD employment outlook 2023. OECD Publishing. Retrieved from 

OECD. (2023). Artificial intelligence and the changing demand for skills in the labour market. OECD Publishing.

National Science and Technology Council (NSTC). (n.d.). 人工智慧白皮書. 

Krug, B., & Debus, G. (2023). Psychological perspectives on the future of work in an era of artificial intelligence. Computers in Human Behavior, 144, 107702.

Unite AI. (n.d.). 為什麼人工智能缺乏創造力，以及可以採取哪些措施來幫助它. Retrieved from 

BBC News 中文. (2020, February 26). 人工智能和工作：AI時代，誰會被取代？

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台灣無人商店 未來發展趨勢

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台灣無人商店 未來發展趨勢

刊出日期：2024/12/11｜文字：李亮儀｜責任編輯：洪譓媗
全文共4700字，閱讀大約需要8分鐘

無人商店是未來的發展趨勢？這些產業勢必會轉型為無人商店？本篇文章從X-Store 8號店到與兩位專家學者的問答，一步步帶你了解台灣無人商店的未來發展。不管你想深入了解無人商店的技術或是管理面向，都快來一探究竟！

X-Store 8號店：台灣無人超商再進化

統一超商於2018年推出第一間無人商店「X-Store」。2024年10月，X-Store二度攜手工研院，推出國產的X-Store 8號店，設於臺灣海洋大學校園內。這也是統一超商首間向民眾開放使用「拿了就走」技術的店面。「拿了就走」（Just Walk Out）最早由美國電商巨頭Amazon於2016年提出，顧名思義，是指顧客選購完商品後，可直接離開商店，不需經過排隊、傳統結帳的程序。

相較於前幾代商店，X-Store 8號店的創新之處在於：商品種類更豐富、入場方法更簡便，進店容納人數也多出三倍。結帳流程則根據人流多寡採用兩種模式：當顧客在離峰時段踏入結帳區時，可以選擇由綁定的線上支付系統自動扣款，或使用自助結帳機付款；尖峰時段，商店則暫停使用「拿了就走」，開放人工櫃檯與其他自助結帳機的服務。


▲  X-Store 8 可掃Open Point會員條碼或是刷學生證進店。（圖片來源／統一超商）

「拿了就走」技術未來將淘汰？

Amazon子公司Amazon Web Service(AWS)副總經理Dilip Kumar今年宣布將移除旗下生鮮超市Amazon Fresh中「拿了就走」的技術，改以智慧推車Dash Cart取代。顧客掃描商品QR Code並放入推車後，商品資訊與金額將顯示在推車螢幕上，選購完畢後，走過Dash Cart通道即完成結帳：若提前綁定系統，將自動扣款並寄送訂單明細；若沒有綁定，則由店員幫忙完成交易。

Kumar說明，此改變是因為顧客在購買大量的商品或是秤重蔬果時，仍傾向收銀員的幫忙，因此「拿了就走」技術更適用於Amazon Go以及小型商店。「拿了就走」仍面臨待解決的困難與疑慮。例如，顧客收到帳單的時間不固定，短則幾分鐘，長達數小時。此外，Amazon雖聲稱採用AI監測商店情況，卻被爆出招募近千名員工觀看和標記影片，以確保結帳金額的準確性。


▲  Dash Cart 示意圖。掃描商品放入購物車後將顯示在螢幕上。（圖片來源／Amazon）

日韓無人商店的創新模式

與台灣面臨相同高齡化、少子化問題的日本與南韓，對無人商店又有何規劃？根據日媒《共同社》2024年的調查顯示，日本全國有12%的超商因人手不足被迫調整營業時間。因此，三大超商之一的LAWSON攜手科技公司AVITA推出子品牌店「Green LAWSON」。該店透過真人遠端操作虛擬店員，結合自助結帳機器，不僅能即時解決顧客問題，也能夠販售有年齡限制的商品。經過半年的施行，該店店長表示，此模式並未對顧客體驗造成不便。


▲  Green LAWSON的虛擬店員協助顧客自助結帳。（圖片來源／Stars and Stripes）

韓國新創科技公司Fainders.AI與該國兩大超商GS25及CU皆有合作，開發適合不同場域的無人商店。根據韓媒《東亞日報》2023年統計，轉型為無人商店的店舖從新冠疫情前的208間，快速增長至2022年的3310間。Fainders.AI設立的Super Swift商店亦使用「拿了就走」技術，但其模式與X-Store 8號店略有不同。顧客進入Super Swift商店時不需登入會員，結帳時站到指定區域，並在機器插入卡片即可完成交易。此外，顧客離店後系統將清除身型、性別等個資。


▲  Super Swift是南韓首間國產無人商店。（圖片來源／Fainders.AI）

無人商店未來發展趨勢 與兩位專家的Q&A

為深入了解台灣無人商店的未來發展趨勢，本刊邀請兩位專家學者進行訪談。針對無人商店的技術層面，邀請了國立陽明交通大學電機工程學系的宋開泰教授。宋開泰的研究領域為AI機器人，研究專長涵蓋即時影像處理與應用、智慧型系統控制整合、感測技術等。無人商店的管理層面，邀請到國立高雄科技大學行銷與流通管理系的吳師豪教授。吳師豪的研究領域為管理與市場行銷，研究專長為零售管理、通路策略與管理等。

Q：無人商店在台灣的發展是否必要？

吳師豪：我認為無人商店在全球的發展都是必要的，尤其將來面臨少子化及缺工的問題，供給方不需要為了沒有足夠人力以及服務品質不一而煩惱，全球都在思考如何發展這種模式。台灣已經有很多種類的無人商店，包括自助洗衣店、自助拉麵店、自助加油站等等，所以無人商店是每個國家的趨勢，只是發展速度上不同。

新冠疫情時，大家對無人商店的需求較為強烈。然而，隨著這幾年疫情趨緩，網路電商的業績成長比實體通路低，消費者反而喜歡實體體驗、和人接觸的購物方式，這稍微阻擋了無人商店的發展。至於未來發展速度會不會加快呢？我覺得會，因為年輕人即將成為主流的消費群體，他們接納度比較高。

Q：您認為現階段台灣無人商店的發展面臨哪些困境？

吳師豪：第一個是台灣的工資相較於日本、韓國、美國還是比較低，對供給者沒有形成太大的壓力。第二個是台灣的硬體很強，不過軟體系統的融合相對比較弱，目前各個系統都是獨立運作，沒有串聯成一個整體的服務系統。舉例來說，顧客進店時的辨識、移動路徑追蹤、行為辨識、貨架感測、結帳系統等，都是不同的系統，沒有辦法串聯做顧客的旅程分析，了解他的停留時間、拿取或是放下哪些東西。現在台灣的市場規模太小、成本太高，沒有公司願意投資去開發這些複雜的系統。

許多消費者仍對於使用科技感到不安，擔心自己無法正確操作或遇到意外。像是高鐵站即使有自動售票機，仍有很多人在機器空著的狀態下去售票處排隊，這就是所謂的「科技進入障礙」，也是無人商店發展的阻礙之一。

Q：許多人認為無人商店推行困難的原因之一是對消費者利益不大，您認為對消費者的好處有哪些？

吳師豪：第一個是買東西時不會有被店員監控的感覺，比較自在；第二個是購物過程效率高又很方便，但台灣的無人商店消費過程相較於國外還不夠流暢，程序上也比較複雜；第三個是不受時間跟空間的限制，消費者可隨時前往，在逛的時候也不會有時間壓力。不過無人商店對供給方的好處還是比對消費者大。

Q：台灣的無人商店有哪些技術需要突破，才能大規模發展？

宋開泰：分為兩個部分，一個是商業投資者或是營運者對無人商店經營的評估，若社會對無人商店接納程度夠高，並且時機成熟，就可以大規模發展。另一個是技術層面，尤其是感測與影像辨識的技術。商品的辨識度、金額計算準確率需要極高的水平（大於99.9%），使經營者不會虧損。除了技術成熟，更要有多重的保護機制，若第一層機制出現問題，其他機制需要快速應對，減少消費者的困擾及商店的損失。

台灣在辨識和智慧科技領域有很多基礎，也有豐富的人才，剛好是無人商店的兩個核心技術。台灣擁有相對多的便利商店，大眾比較容易接受方便且高效的購物模式，可以支持無人商店的發展所需。

Q：如果無人商店要在台灣大規模發展，需要普及「拿了就走」技術嗎？還是自助結帳機就足夠？

宋開泰：我認為「拿了就走」是其中一種類型，很適合短時間內人流量大的店面。由於台灣都市化、民眾普遍教育水準高，「拿了就走」技術如果慢慢引入，接納度應該很高。不過無人商店有很多種面貌，不同消費群體對不同模式的需求也有差異，所以不會是唯一標準。

吳師豪：消費者最在意的是消費金額是否正確，所以自助結帳目前最能夠被接受，也有許多商家在使用，它是其他技術發展的前提。我認為，商店最終會走向全面無人化，不過發展前提是符合消費者的購買需求。假如消費者在意快速便利，那無人商店就是最終模式。如果消費者重視的是跟人的互動和購買過程中的服務，像是百貨公司或高級餐廳提供的服務，那就不會被無人商店的模式取代。無人商店是未來發展的趨勢，但它絕對不可能取代所有販賣型態。

Q：如何解決使用不同系統所造成的繁瑣購物流程？

宋開泰：當市場需求足夠龐大，就會有不同公司投入軟硬體供應鏈的開發，並且做出最優化的東西。商家也可以根據自己的需求挑選最適合的供應商。例如有優秀的貨架辨識、金流、補貨系統，集合起來就會形成一個完整的產業鏈。我認為台灣在技術跟人工智慧的進步有非常樂觀的未來，可以達成上面提到的目標。

Q：有什麼產業未來必須轉變為無人商店呢？

吳師豪：販賣的商品或是服務單一化，例如洗衣店跟拉麵店，且消費者注重效率、不強調跟人互動，符合這幾項條件就很適合轉換成無人商店。

不過也有一些例外情況，像是荷蘭超市Jumbo 2019年設立了慢速聊天櫃檯（kletskassa），其標語為：「最溫馨的收銀台，適合不那麼著急的時候。」，店員會放慢速度和顧客聊天，不急於結帳。這項服務深受高齡者喜愛，減少了他們的孤單感，甚至因此提高了購買頻率。因此，若消費者重視情感交流或溫度，無人商店的模式就不太適用。


▲  Jumbo超市中的慢速聊天櫃檯。（圖片來源／Matthias Pauw）

未來挑戰與平衡

隨著年輕人成為主要消費族群，無人商店將成為未來趨勢，漸進地取代現有模式。然而，這一發展前提是社會接受度高、市場規模大、辨識與感測技術正確率高。若要讓無人商店的推行更加順利，現階段可以採取人機合作的混合模式，像是商店內同時設有店員與自助結帳機，若顧客遇到困難時可以受到協助與指導。此外，擁有不同消費需求的店家，將有不同程度的科技應用於其中，商店並不會全面無人化或是科技化。

針對無人商店的隱私問題，宋開泰表示由於感測器與影像系統的佈建，短期內較難解決隱私疑慮。若要讓消費者更安心地購物，店家可考慮在商店內設置隔間，在購買特定商品的時候不會被系統記錄。吳師豪則提到，台灣可以向美國學習較複雜的技術或系統，打造更注重個人隱私、不需要人臉辨識的模式。

至於店員是否會被取代？從Amazon Go和Green LAWSON的案例可以看出不同觀點。前者強調無人商店的出現是為解決消費者在購物過程中浪費的入場與結帳時間；後者的核心不是以機器取代人力，而是釋放更多人力。吳師豪指出，政府推動科技發展時，會注重社會的多元性、均衡性，特別是保障弱勢群體。政府鼓勵企業將技術外銷，而不是讓科技取代就業機會，造成社會動盪或是加劇貧富差距。

吳師豪：「倘若無人商店未來大規模落地，並不需要過度擔心，如果它能被接受，代表社會系統已經找到最好的出路。科技的進步是為了滿足人類需求，它也一定無法取代人類的存在。」雖然科技讓生活更加便利，但人性化的需求仍不可忽視。未來的無人商店將在科技進步與人性需求之間找到平衡，為消費者和供給方創造最高價值。

參考資料

Amazon’s cashier-less technology was supposed to revolutionize grocery shopping. It’s been a flop(CNN Business)

An update on Amazon’s plans for Just Walk Out and checkout-free technology(Amazon)

統一超X-Store 8號店出爐，「拿了就走」科技再升級，應用模式更貼近實際商務場景（iThome）

亞馬遜的 AI 無人超市，背後卻是千名印度「工人智慧」？（TechNews）

7-11無人店X-STORE開第8家！進駐海大校園　首開放民眾入店「拿了就走」（知新聞）

機智AI生活／韓國「無人超商」成缺工新解（今日新聞）

虛擬店員遠距輔助結帳！LAWSON 未來商店緩解人力不足困境、降低食物浪費（未來商務）

南韓調漲「基本工資」恐破萬韓元！無人超商擴點6倍　就業市場萎縮（ETtoday）

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科技藝術與人文關懷：為文化傳承開創共生新路

刊出日期：2024/12/11｜文字：洪譓媗｜責任編輯：胡翔祐
全文共3791字，閱讀大約需要5分鐘

當你戴上VR眼鏡，走進數百年前的古文明城市，觸碰那段曾經遙不可及的歷史時，你是否感到驚嘆，科技如何縮短了我們與歷史的距離？

在過去，歷史傳承依靠的是口耳相傳、筆墨留痕，或是實際物品、建築；如今，數位科技正迅速發展，大大的改變、拓展格局。從沉浸式展覽到互動式裝置，科技藝術的興起讓歷史不再是塵封的記憶，而是可以被看見、感受，甚至親身參與的敘事。然而，科技與歷史這兩個看似對立的領域，是如何找到交匯的可能性，並共同為文化傳承注入新生命？就讓我們繼續看下去。

這幾年擴增實境（AR）、虛擬實境（VR）、人工智慧（AI）、物聯網（IoT）等更加蓬勃發展，不只展覽，許多商家、學校及企業都開始使用這些尖端科技。除了國內臺灣歷史博物館今年的「跨．1624──世界島臺灣」特展、文化部文化資產園區策畫的「打開歷史現場」展覽等等，巴黎自然歷史博物館也利用AR讓滅絕的恐龍再次出現在觀展者的面前，畢爾包古根漢美術館也利用APP讓觀展者可以在千里之外使《LIKE BEAUTY IN FLAMES》的意境出現在任何你手機面前之景象。而沉浸式體驗也正逐漸成為歷史展覽的一種新潮流，透過數位科技的輔助，讓觀眾得以跨越時空的界限，深度融入過往的世界。根據黃筑暄（2024）《博物館「沈浸式展覽」的觀眾參與行為及對展覽內容觀後感之研究》，其研究結果指出，大部分觀眾對沉浸式展覽有印象深刻之感受，使觀眾更能投入於展覽之中。

國內實際應用科技之沉浸式展覽

許多展覽以全息投影再現歷史場景，今年（2024）9月23日至明年6月26日在文資局文化資產園區B09雅堂館展出的《打開歷史現場特展》也在其中展覽中使用，讓觀展人彷彿身歷其境，策展人黃雅玲說：「我們在空間上面也做了一點小巧思，前面是沉浸式的投影，當你一轉身之後，會看到很多面的反射鏡，也會看到你自己。我們想要講的，就是每個歷史現場跟我的關係。」

特展中「打開日常」單元以掃描條碼的互動方式開啟展覽，讓觀展者深入了解各個歷史事件的時間、地點及相關資訊。透過結合視覺與沉浸式體驗，展覽呈現出文化資產的多樣性與豐富性，讓觀眾彷彿化身為研究者，黃雅玲說：「每個遊客好像在這個地方，轉換成為歷史現場的研究員」，自主探索歷史脈絡，感受耳目一新的歷史體驗。

▲  《打開歷史現場特展》（圖片來源／華巍藝術新聞）

特展策展人黃雅玲也使用了AI作為展覽呈現的一部份，觀展者一開始會先註冊，利用AI變臉技術讓觀展者成為歷史事件中的某些角色，在展覽中變換身分，她說：「當你收集不同的歷史現場的時候，你可能會突然化身成為1940年代黑貓中隊的女飛官，或者是你可能進入到1970年代到赤崁樓去進行旅遊的一個人，我們裡面其實有好幾個歷史現場，讓民眾其實去進行收集，在觀看的時候進行收集，那這個概念呢事實上就是在說明，或許我們沒有辦法回到那個時候、那個時間點，可是我們在展場當中就透過了ai的技術，讓現在的我們可以跟以前的我在同一個時空當中進行相聚。」

▲  策展人黃雅玲（圖片來源／黃雅玲提供）

黃雅玲也說到她認為使用科技去做展覽上的應用對她來說是理所當然的，以全像攝影為例，她認為人們視覺本來就處於三度空間，拍攝的變成了平面、繪畫將事物繪製於平面上，全像攝影等科技將這些形式回溯回去以立體、可互動的方式去做呈現，「我們看到的世界明明是三度空間，反而經過了很多人的創作，把三度空間的東西變成了平面化了，所以我第一次接觸到全像攝影的時候，我會覺得好像這樣子的媒材，他只是回復到我們理所當然的現實而已。」

全像攝影也稱全像投影、全像3D，是一種能夠捕捉物體反射光波的完整資訊的攝影技術，使所呈現的影像看起來如同實體物件，讓人感覺物體真實存在，產生逼真的立體視覺效果。

科技與藝術的結合能否讓人文展覽的呈現更加深入人心？

黃雅玲認為科技的介入在展覽中應扮演輔助溝通的角色，而非單純追求技術炫技。他舉例說明，有些沉浸式展覽過於強調技術效果，例如展示投影解析度，而忽略了展覽內容的核心價值。這種情況容易讓觀眾感到形式大於內容，無法真正理解展覽的主題。他強調，科技媒材應當用來支持展覽的敘事與情感傳遞，喚醒觀眾與作品之間的溝通與互動，而不是僅僅展示技術的能力。從本質上來說，展覽應該回歸到與觀眾的交流，通過適度的科技應用，使觀眾更容易投入並理解展覽的主旨，這樣的策展方式充分展示了科技藝術如何將傳統文化與現代技術融合，為展覽的解讀帶來全新視角。一個成功的科技藝術作品，不僅應該透過其形式或互動介面展現創新，也應該能夠清晰地傳達藝術家的思想與觀點。因此，無論是以科技藝術為主題的展覽，還是科技媒材融入其他類型展覽的應用，只要展覽的內容能夠讓觀眾明確理解並與之產生共鳴，便能被視為一次良好的呈現。

▲  沉浸式展覽照片（圖片來源／Flickr）

展覽領域之實際科技應用與其影響

除了上述《打開歷史現場特展》中使用的AI換臉技術（使用人臉識別和影像合成技術）外，AI還能以更多元的方式去做使用，許多藝術展覽及博物館都利用AI輔助導覽，觀展者可以隨時做提問，增進博物館的展示溝通。例如巴西聖保羅的博薩博物館（Pinacoteca do Estado）利用IBM Watson（IBM公司的開發的一款名為Watson的AI）開發出「藝術之聲」系統，讓觀展者能與畫作中的人物進行互動式對話。這項技術以 Watson 的程序取代傳統的預錄音頻，透過從其收集到的數據，回應觀眾的提問。不論是與作品相關的歷史與技術細節，還是作品與當代事件的聯繫，都能得到即時且精確的解答。

用於數位典藏的3D掃描技術，不僅能高精度複製文物，作為教育或展示用途，更為展覽注入環保理念。在博物館中，常設展以外的特展經常需要替換，若能利用數位典藏技術完整記錄展場，未來觀眾便可透過數位形式回顧展覽，實現虛擬保存。這種呈現方式不僅打破傳統紙本或實體展示的限制，改以螢幕或投影幕展示內容，減少垃圾產生，進一步提升展覽的環境友善性。

VR和AR技術結合3D掃描，可模擬出立體的虛擬空間，2016年被稱為虛擬實境元年，觀眾透過VR眼鏡或其他裝置探索並與環境互動。相比於傳統的文字與平面展示，VR可以讓使用者感覺身歷其境的感覺與使用經驗，立體的呈現方式讓觀展者提升沉浸感（謝京蓓，2016）。根據林以晴（2019）〈探討展覽中虛擬實境裝置展示對觀眾經驗之影響模式－以《疊合現在及過去－臺北西區虛擬實境 Beimen VR Tour》為例〉，其中的訪談分析顯示，受訪者多認為使用VR比文字或影片內容敘述更能增加學習興趣。不僅如此，這些技術能更生動地傳遞策展人希望呈現的情感與訊息，在硬體應用上更是一大突破。虛擬世界打破時空限制，讓觀展者能穿越古文明遺跡或欣賞遙遠展覽，將靜態歷史轉化為可感知、探索的動態旅程。這種技術的應用幾乎無窮無盡，為展覽方式開創了嶄新的可能性。

▲  使用VR眼鏡（圖片來源／Flickr）

數位典藏的優缺點

科技進步，除了可以以數位方式進行展覽，更可以儲存展覽。數位典藏是透過多種數位化方式，如攝影、掃描或文字輸入等等，在加上資料的描述，讓文物、作品及展覽現場規劃以數位檔案的形式儲存。

數位典藏能夠將文物、藝術品及展覽現場數位化，不僅降低因自然災害或人為破壞造成損毀的風險，還能作為實體文物的備份。透過科技的應用，數位化的藝術品可供全球用戶透過網路訪問，大幅提升可及性，並強化文物的教育與推廣功能。此外，數位典藏支援多媒體呈現，也因為VR的出現，數位典藏也可以將展覽空間以立體的資料儲存於數位點昂系統中，減少紙本資料的使用與實體展覽的資源消耗，對環境更為友善。

然而，數位典藏也存在一些挑戰，包括設備、軟體開發及資料維護成本高，並且需要專業人才進行操作與系統更新。同時，科技快速演變可能導致數位格式面臨兼容性或硬件老化的問題，需不斷進行格式轉換與備份。數位化內容雖然便利，但無法完全替代原始文物的材質、觸感及其所承載的歷史情感。此外，在智慧財產權或文化敏感性議題上，數據共享與如何公開使用仍存在爭議。目前部分雕塑品、遺址及器物等立體文物的 3D 數位典藏檔案仍然不足，加上部分數位典藏網站系統操作不便，這些都成為數位典藏需進一步克服的課題。

參考資料

 

「打開歷史現場」沉浸式展覽穿越時空感受台灣重要歷史

【專文】國外博物館的科技應用案例分享

頂尖美術館專家共同擘畫美術館未來新藍圖高美館30週年國際論壇《近未來》圓滿落幕

典藏ARTouch.comhttps://artouch.com › art-views › c…當代策展的數位轉譯：聲音、AR、VR通往臺灣藝術史未境之處

Taiwan是一座屬於世界的海島，這400年有誰來到了臺灣？專訪臺史博「跨．1624──世界島臺灣」特展| 典藏ARTouch.com

 https://www.kingone-design.com/blog/ARExhibitionsintheMuseum  AR You Ready?海內外5大AR藝術展覽讓記憶更有意義！

黃筑暄（2024）。博物館「沈浸式展覽」的觀眾參與行為及對展覽內容觀後感之研究。輔仁大學博物館學研究所碩士班。 

林以晴（2019）。探討展覽中虛擬實境裝置展示對觀眾經驗之影響模式－以《疊合現在及過去－臺北西區虛擬實境 Beimen VR Tour》為例。國立臺北科技大學互動設計系。

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金融科技與日常 一個平平無奇的大學生是如何生活的

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金融科技與日常 一個平平無奇的大學生是如何生活的

刊出日期：2024/12/09｜影音：卓承敬｜責任編輯：王雅平

會員載具？要辦中油卡嗎？蝦皮免運？買一送一？這些金融科技要素是否在生活中隨處可見？又能給我們帶來怎麼樣的影響跟改變呢？又該如何改變生活中繁瑣、匱乏等普遍困境呢？
這支影片將從一位住在新竹的20歲大學生出發，檢視他的生活中有那些要素可以通過金融科技工具優化，從而利用這些方法拆解需求、釐清金流、開源節流、便利生活。

金融科技與日常 一個平平無奇的大學生是如何生活的

▲  【動畫喀】一個平平無奇的大學生是如何生活的？
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藝術與科技的交融 未來創作的奇異點

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藝術與科技的交融　未來創作的奇異點

刊出日期：2024/12/04｜文字：王雅平｜責任編輯：卓承敬

全文共2310字，閱讀大約需要6分鐘

隨著數位技術的飛速發展，藝術不再只侷限於畫布或雕塑的形式，科技已經融入了當代藝術的脈絡之中，為藝術創作帶來了前所未有的變革。從沈浸式展覽到虛擬現實（Virtual reality, VR）、擴增實境（Augmented Reality, AR）等技術的應用，觀眾的身分不再是單純的旁觀者，儼然也成為了創作的一部分；而當藝術家結合新興科技進行創作時，不僅改變了作品的呈現形式，也改變了觀眾與藝術品之間的關係。

當代藝術展覽的科技應用

近年來人們見證科技如影隨形地融入生活，不僅改變了人們的溝通模式，也在社交、娛樂等各個層面影響人們的生活日常；而隨著新興科技的蓬勃發展，藝術的表現方式也有了不同的面貌。沈浸式展覽透過聲光、空間設計、互動媒體等多種數位技術，豐富了感官體驗，也讓觀眾不再只是被動的旁觀者，而是能夠融入並成為展覽的一部分；虛擬現實（VR）與擴增實境（AR）的發展，讓藝術家在不受物理空間的限制下，擁有更多不一樣的作品展現選擇，打造有別於傳統媒材與互動模式無法達成的效果，觀眾也更能夠真正地參與其中，與作品互動。除此之外，近年來元宇宙（Met averse）、NFT（Non-Fungible Token, 非同質化貨幣）等新興概念也同樣在科技藝術領域之中備受關注。

▲  展覽中的科技技術，讓觀眾能夠更進一步與作品互動（圖片來源／王雅平製作）

科技的變遷大力改變藝術創作生態系，有別於早期藝術家們在腦海中構思創作，再經由雙手繪畫作品，如今透過電腦以深度學習方式模擬人腦思考，短時間內即可產生全新作品。自今年十月四日始，台灣當代文化實驗場舉辦第二屆未來媒體藝術節，以「奇異點」為主題，透過四個主題章節「流動的錨點（Flowing Anchor）」、「創造力的轉變（Transformation of Creativity）」、「創作者的洞見（Creator’s Insight）」與「未完的篇章（AI Ongoing）」，以多重角度探討人工智慧與人類之間的共生關係。展覽邀請來自九個不同國家的藝術家們，以各自獨特方式進行創作，揭示人工智慧在藝術領域的無限可能，同時，觀眾在參與藝術節的互動過程中，將切身感受科技如何重新定義我們與世界的關係。

觀眾與作品之間的互動，從雙向溝通到深層思考

藝術創作的目的之一是與人交流和產生影響，所謂互動則是一種雙向溝通，觀眾的參與讓藝術作品不再僅僅是靜態展示品，而是活生生的雙向體驗；互動也讓作品不再只是創作者單方面的表達，更來自觀眾對它的詮釋與回應。另一方面，觀眾透過理解藝術家的引導，可以重新思考社會、環境、個人等議題，引發思想上的啟迪與內化。為實際了解民眾對科技藝術的看法，喀報編輯小組親自來到當代文化實驗場，並且在展覽出口隨機採訪兩位民眾，邀請他們分享觀展心得與體驗。

首次觀展的施先生，提到自己在觀賞作品《醃漬室》、看著畫面裡舞動的生物時，有種抽離現實的感覺，彷彿可以暫時擺脫日常壓力，進入一種沉思或放空的狀態。編輯小組詢問：「所使用到的科技元素是否提升了你的感官體驗？」，施先生表示：「喜歡聲音設置，也試著從不同方向聆聽錄像聲效。」他認為，結合視覺與聽覺兩種感官，更能讓自身帶入作品情境當中。

▲  亞魯（Yaloo）《醃漬室》是為韓國31大樓現地製作的沉浸式裝置（圖片來源／非池中藝術網）

另一位受訪者林小姐，則提到藝術家陸揚的作品《獨生獨死一流動》，「我記得作品『獨生獨死』的影片，它在講述一個孤獨的虛擬角色（DOKU）在數位宇宙中的生命旅程，聽著旁白用低沈的語調講述DOKU的內心，就好像自己也成為這段旅程的一部分，能夠感受到虛擬角色的孤立。」旁白作為一種情感互動，讓她經由聽覺與視覺的雙重感知融入作品世界，從而產生參與感：「藉由虛擬角色帶入，也試著從另一種視角審視自我的身份與存在。」作品將哲學思辨與現代人類生存處境（如日常生活數位化帶來的孤獨感）結合，喚醒觀眾對現代社會中個體關係的關注，以及在科技時代下對自我身份變化的深刻思考。

▲  藝術家陸揚的作品《獨生獨死一流動》（圖片來源／王雅平製作）

藝術作品《共振》的互動式裝置吸引人們的目光，許多家長與小孩駐足停留，有趣的地方在於觀眾與藝術作品的互動，當觀眾穿越其中，前端的攝影鏡頭便會即時捕捉畫面，將一瞬間的動作呈現於前方的投影布幕上。

▲  作品《共振》探討空間與時間的關係；當觀眾穿過螢幕旁的拱門時，得以看見時間的流動（圖片來源／王雅平製作）

科技與藝術的交匯，創作新視野與人文深思

結合科技與觀眾互動的形式，開啟了藝術創作和觀展體驗的新時代，不僅為科技藝術提供了新的探索方向，也啟發了人類如何在技術進步中保持創造性和人文思考。藉由觀眾的直接回饋，我們可以看出沉浸式展覽在互動性上促進了參與感，並進一步探索科技藝術帶給觀眾的深度體驗可能性，與此同時，科技藝術既是一種創作形式，也是一種思考工具，引領我們在被技術驅動的世界中，尋找更多元的美學和人文意義。

 

（封面圖片來源／王雅平製作）

參考資料

場域特定藝術 
展覽｜2024未來媒體藝術節——奇異點 
互動科技藝術探索及反思新時代脈動 
「科技x藝術」看似相斥，但卻能激盪更大創造動能 
科技 + 藝術：看似毫不相關，卻又合作無間的創作進行式 
科技藝術節的興起：當科技越方便，越需要討論什麼是「藝術」
 
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